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建筑师: Branch Studio Architects ; Branch Studio Architects
- 面积: 126 m²
- 项目年份: 2015
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摄影师:Peter Clarke
“天桥画廊”与它的名字一样,从过去到现在一直作为连接布雷布鲁克大学Caroline Chisholm学院两个校区间的人行(学生和员工)天桥。
从学校南侧的艺术馆到北侧的科学馆,天桥跨越了近21米。它原先是一条露天毫无生气的走廊,利用三个笨拙的金属屋顶板覆盖。这里经常会有学生们上下学遗留的食物残渣。学校的唯一要求是:让它看起来好一点,这就需要深刻挖掘该项目的巨大潜力。天桥成为校园核心现存四边形广场巨大变革的中心设施。
天桥模式化的连接催生了驱动整个项目的一个简单的问题——怎样创造一个连接艺术与科学的“空间”呢?
设计师在承担该项目之前,最近的去欧洲和冰岛的一次旅行,引发了一系列的想法和参考概念,很大程度推动了项目最终“分层”的概念。
起初的概念主要是受意大利旅行的记忆,尤其是佛罗伦萨的维奇奥桥的影响,创建各种各样的桥。在此,“桥”不仅仅是到达A或B的一个途径。这座桥是一个包含了空间和活动的建筑。通过分层、界定和削减创造了节奏、韵律和构成。
同样,冰岛庞大的冰川景观以及对比突出的地质景观促成了连接科学尤其是地质学的概念。
本土的洞穴以及它们丰富的本土绘画都成为澳大利亚风格的参考。它们启发了一个利用现有构筑物注入艺术的想法,并以此作为激活空间的方法。因此,从概念上来说,这个空间是一个引入了艺术的地质洞穴——一个连接艺术和科学的空间。
削减是用来创建丰富的雕刻空间内部环境的主要手法。该空间由延伸到一侧的五个嵌壁式的艺术盒子构成,它可以用来展示不同类型的艺术——从图纸&绘画,到雕刻和织物装置。
中央的瞭望口打破了艺术的序列。其概念源自意大利威尼斯总督宫王子的阳台,这个空间可以提供给个别的使用者来反思空间中展示的艺术品。它也与临近轴线上的邻接物之间,创造了丰富的视觉联系,比如朱丽叶塔以及学校的其它标志物:Caroline Chisholm雕像和礼仪性的标志物。
通过雕刻性的室内几何形体模糊了墙面、天花板和地板的概念,这使连续的照明门窗帘盒、长天窗形式的自然采光和程序化的元素(比如可以容纳一组学生聚会甚至一个班级在此举行活动的长凳)成为可能。借鉴了冰岛浴室的一扇大型水平条窗保证了空间一侧视觉的连续性。
天桥的外部利用材料、透明度及纹理对比鲜明的表层构成。内层是涂黑的混凝土板,其外包裹着一层锯齿形的柯尔顿穿孔钢板。威尼斯叹息桥小小的圆形纱窗激发了滤网式的室外构造的设计。
象征着科学图表(科学)均衡且寻常的中间地带与象征着马赛克(艺术)的室外金属外皮的穿孔模式,这个模式也与室内玻璃天窗融合起来,不仅创造了视觉上室内室外的联系,还将该模式用在反思艺术品本身。
现在这个项目已经开放了好几个月了,受到老师同学的一致好评。它已经成为学校社区的一个热点话题。艺术学院的学生都以在艺术盒子展示他们的作品为荣。
原文和内容版权:http://www.archdaily.com/
翻译来自:http://www.iarch.cn/,翻译:韩平,刘庆新